Salvador Dali: et absurd geni-teater. Del 1
Dali var i hele sit liv en reflektor af sin egen polymorfisme, idet han havde formået at indse al den multivektoriske natur, der blev givet ham, gå langt ud over fornuftens grænser og bryde former, som, som kunstneren troede, "altid er resultatet af inkvisitorisk vold mod sager."
Don Salvador, på scenen! -
Don Salvador står altid på scenen!
(fra Salvador Dalis dagbog)
Salvador Dali, født i 1904, er en af de mest udtryksfulde, levende og mystiske figurer i kunsten fra det tyvende århundrede. En kunstner, klovn, klovn, paranoid, ensom geni på den enorme scene af det absurde verdens teater, bygget af ham selv og hans russiske muse Elena Dyakonova, kendt over hele Vesten under sit sonorøse pseudonym Gala.
Dali var i hele sit liv en reflektor af sin egen polymorfisme, idet han havde formået at indse al den multivektoriske natur, der blev givet ham, gå langt ud over fornuftens grænser og bryde former, som, som kunstneren troede, "altid er resultatet af inkvisitorisk vold mod sager."
I denne sætning sætter han sin lidenskabelige afvisning af tætheden af væren, ude af stand til at begrænse en person med en urinrørsvektor, der ikke har nogen begrænsninger i noget. Udvidelsen af Dalis kreative ideer fortsætter den dag i dag i hele verden og underkaster flere og flere mennesker og efterlader ingen ligeglad.
I en alder af 6 år ville El Salvador være Napoleon, en mand der erobrede mange europæiske stater og forenede folk af forskellige nationaliteter i sin hær. Dali overgik endda den store korsikanske på nogle måder. Ikke begrænset til europæisk popularitet erobrede han hele verdenen og blev en af de mest berømte og velhavende kunstnere - surrealismens konge, der førte en kæmpe multinationale hær af fans af hans arbejde og stadig knuste spyd med modstandere, hvilket beviste maestroens storhed.
En gang udvist fra Madrid-kunstakademiet for fritænkning, forlader en fræk studerende, der hævder at vide mere om kunst end hele akademisk professorat sammen, Spanien og skiller sig fra sin familie og medstuderende uden beklagelse. Blandt dem er den fremtidige poesi-berømthed, kunstner, musiker, dramatiker Federico Garcia Lorca, der er lidenskabeligt forelsket i El Salvador.
I mellemtiden er tiden kommet til at erobre Paris, hvilket betyder at erobre Europa. Beslutningen var korrekt. Hvis Dali havde opholdt sig i Madrid, ville han aldrig være blevet, hvad han blev. Hans navn, ligesom navnet Luis Buñuel, er kun forbundet med Spanien ved hans fødested. Begge er kendt af hele verden som surrealistiske kunstnere, kun hver i sin egen retning: den ene i maleriet, den anden i biografen.
Den tredje ven, Federico García Lorca, var og forbliver en stor spansk digter og dramatiker, fordi temaerne i hans digte kun stemmer overens med hans folk. Han skrev om ham og for ham og blev et af de mange ofre for den Francoistiske udrensning kaldet Death of the Intelligentsia.
Hvis Dali havde opholdt sig i Madrid i et stykke tid, vides det ikke, hvordan "romantikken" mellem kunstneren og digteren ville være afsluttet, fordi de som regel har taget "forhold uden grænser". Selvfølgelig afhænger det hele af, hvad der tæller som en roman. Men med alle forsikringer om gensidig sympati og den åbenlyse tendens til den anal-lyd-visuelle Garcia Lorca til homoseksualitet, er der ingen klare beviser for, at der var nogen form for nærhed mellem digteren og kunstneren. Derudover var Dali på en hudlignende måde "bange, når nogen rørte ved ham", og forslaget om, at Lorca kunne være nået så langt, skaber stor skepsis.
Federico García Lorca, hvis dødsårsager den dag i dag forårsager en masse spekulationer, ifølge nogle kilder, forsvandt under udbruddet af den spanske borgerkrig. Generelt anslås antallet af ofre under den frankistiske styre til ca. 100-150 tusind mennesker. Ethvert forsøg på at efterforske forbrydelser på det officielle niveau undertrykkes stadig af myndighederne. Amnestiloven vedtaget i 1977, ifølge hvilken ingen af Franco-regimets tilhængere på alle niveauer straffes for det, de gjorde, er stadig i kraft.
På rette tid vil Salvador Dali falde ind under denne lov, for hvem på grund af Francos støtte, når han vender tilbage fra oversøiske vandringer, vejen til hans hjemland virker tornet. Alle disse interne politiske ændringer, spaniernes uvenlige holdning til kunstneren, der "sad ud" den europæiske militære tragedie i De Forenede Stater og holdt sig til ham etiketten "fascist", kunne ikke andet end påvirke fremtidige ordrer, hvilket betyder - på hans arbejde og finansiel stabilitet.
Dali var aldrig politisk aktiv og tilhørte aldrig noget politisk parti. Han kunne heller ikke mistænkes for religiøse præferencer. På trods af en række storslåede værker relateret til kristne temaer turde Salvador Dali at fordreje selve det religiøse maleris genre.
Og alligevel forblev Federico Garcia Lorca, hvis du stoler på Don Salvadors tilståelser, for altid for ham den vigtigste person i livet, omend den anden efter Gala. I sine malerier i stil med "kubisme" maler Dali gentagne gange hovedene adskilt fra kroppen, bestående af to forskellige halvdele. Den ene del af ansigtet ligner Federico, den anden ligner El Salvador.
Akademiets uaktuelle luft med den kedelige, endeløse studerende, der drikker binges, den boheme livsstil med studiet af alle de hot spots i den spanske hovedstad, og vigtigst af alt - manglen på bevægelse fremad - får Dali til at gå til hvor, som i Babylon, livet er i fuld gang, hvor politiske lidenskaber koger natten over, hvor du kan blive berømt. Der, hvor i 20'erne al den flersprogede, multinationale kreative intelligentsia var koncentreret og ledte efter nye opdagelser, ivrige efter at finde deres idoler.
Paris venter allerede på det fremtidige genialitet med surrealisme, og Dali tager til Frankrig. Hans mål er at lære Picasso at kende. Dali længtes efter berømmelse og anerkendelse. Han fik dem. Salvador sigter mod at hæve sig over Picasso. Han nåede hende. "Picasso er et geni, og det gør jeg også, Picasso er en spanier, og det gør jeg også, Picasso er en kommunist, og det er jeg heller ikke!"
Senere vil afslutningen af denne sætning fra Dali blive lånt til titlen på hans sang "Je t'aime … moi non plus" af den ikke mindre skandaløse og chokerende franske sanger, komponist, skuespiller og instruktør Serge Gainsbourg.
Et andet mål med Dali er at gå ind i det daværende moderigtige inden for litteratur og kunst og hævde at være en socio-politisk bevægelse, en bidende kaldet”det tilfældige barn i en stormfuld revolutionær æra” - surrealisme. El Salvadors hemmelige ambitiøse planer var at tage roret i gruppen og fjerne skaberen af denne tendens og den daværende styrmand, den ufleksible og autoritære kommunist Andre Breton.
Surrealismen var baseret på den freudianske teknik med "frie foreninger", ved hjælp af hvilke drømme, hallucinationer, underbevidste billeder blev optaget eller skitseret, indtil analysatoren blev inkluderet i processen, det vil sige forståelse ifølge det accelererede princip - "hvad Jeg ser, jeg synger ", mens den vækkede bevidsthed ikke havde tid til at foretage en logisk korrektion af teksten eller tegningen.
”At smide gammelt skrammel ud af vores tids damper. Chok, chok og chok”- dette var surrealisternes slogan. Den nye videnskab om indflydelsen fra det underbevidste, præsenteret for verden af Freud, kastede en skandaløs skygge over de evige værdier i den analfase af udvikling, blandt hvilke de traditionelle almindeligt accepterede normer for menneskelig adfærd og moral var, hvor institutioner for familie, magt og religion dominerede. Psykoanalysen af Sigmund Freud, der konkurrerer med teorien om supermanden til Friedrich Nietzsche, kunne ikke undlade at skabe stor resonans, især blandt den kreative intelligentsia, som i et spejl, der afspejler alle omskiftelighederne i første kvartal af det tyvende århundrede med alle dens krige og revolutioner, ekstern og intern ødelæggelse.
Surrealisterne, der var blevet tilhængere af dadaismen i kunsten, udelukkede moral og fornuft fra alle sfærer i menneskelivet og fremmede anti-æstetik og anti-kunstneri. De adopterede freudianismen med dens frie tilknytning og trak på den i deres arbejde i personlige og sociale relationer.
Det menes, at Salvador Dali var den vigtigste dirigent for Freuds ideer og brydede dem i kunsten fra det 20. århundrede. Interessen for psykoanalyse hos den wienske læge kan ikke overses på siderne i kunstnerens bøger, især "Genies dagbog" åbner med et citat fra Sigmund Freuds arbejde: "Helten er den, der gør oprør mod hans fars autoritet og besejrer ham."
Dali var bekendt med forfatteren af psykoanalyse og besøgte ham endda i 1936, allerede ældre og syge, der levede som en lukket eremit i London.
Livet i sur for Salvador Dali begyndte længe før han sluttede sig til Andre Bretons gruppe i Paris. To-ansigtet, bragt til et buffoonery, blev pålagt ham ikke af Gala, som mange forskere af kunstnerens arbejde, biografer og samtidige tror, men af hans forældre. Dette kan let observeres ved hjælp af Systemic Vector Psychology.
En streng og dominerende notar fra Figueres, ejer af en analvektor, og hans kone, en visuelt skræmt from katolsk kvinde, i en alder af 22 måneder, dør deres førstefødte søn Salvador. Forældrene, bekymrede af sorg, tænker ikke på noget smartere end at kalde den dreng, der blev født efter 9 måneder med samme navn. Urinrøret-lyd-visuelt barn bliver Salvador II, og hans mor behandler ham som et duplikat.
Imidlertid når den fuldstændige absurditet i eksistens dualitet sin højdepunkt senere, da forældrene utrætteligt begyndte at påtænke ideen om at reinkarnerer den ældre bror, der døde som baby, i hans krop. Der opstod en vis dualitet, som kunstneren endda flagrede med og talte om sig selv i tredje person: "Dali er rasende!", "Dali har en anmodning …", "Dali vil mødes med far!"
På den ene side svarede et sådant spil fuldt ud til egenskaberne af urinrørsvektoren med dets naturlige position i den hierarkiske pyramide, hvor lederen er på det øverste niveau og ifølge almindeligt accepterede domstolskanoner nævner sig selv i det tredje person. Derudover skal det ikke glemmes, at Dali var en trofast monarkist og kun støttede Franco-regimet på grund af diktatorens løfte om at returnere det kongelige Bourbon-dynasti til den spanske trone.
På den anden side har Dali selv gentagne gange indrømmet, at han følte to i sig selv, og i disse fornemmelser syntes han at leve for sig selv og for sin bror. I parentes bemærker vi, at følelsen af dualitet blev givet til ham af to dominerende vektorer, der vises skiftevis i en person og aldrig blandes med hinanden på grund af det helt modsatte. Imidlertid kunne kunstneren selv meget lide denne idé og bragte en vis visuel mystik ind i hans liv. Selv udadtil i barndommen var Salvador en absolut kopi af sin bror. Man skulle naturligvis ikke stole for meget på den store opfinder, der af hensyn til en slagord og demonstrativt skandaløs opførsel kunne have vævet et dusin eller flere fabler om sig selv.
Den skøre mor, i nærværelse af sin søn, vendte sig konstant til fotografiet af den afdøde førstefødte, der hang i forældrenes soveværelse, og lille Salvador forsøgte at forstå, hvem der blev talt om nu: om ham eller om hans bror, hvis lille grav med sit eget navn "Salvador Dali" indskrevet på den viste, da den fremtidige kunstner, ifølge forskellige vidnesbyrd, vendte om enten 3 år eller 5 år gammel.
Under alle omstændigheder er det kendt, at barnet, der forlader spædbarn i en alder af tre, begynder at blive opmærksom på verden udenfor og sig selv i det og indse, at der er andre mennesker omkring deres interesser, behov og ønsker. Gennem uendelige forældreklager og fortællinger kolliderer den lille dreng konstant med sig selv, som det var, men den afdøde. For et visuelt barn kunne alle disse begivenheder naturligvis ikke passere sporløst uden at efterlade deres aftryk i det skrøbelige barns sind. I hans visuelle vektor vil dette senere udtrykkes, som det er sædvanligt blandt følsomme og følelsesmæssigt ustabile mennesker, af frygt, fobier og deres sublimering på lærreder.
Fortsæt med at læse:
Salvador Dali: et absurd geni-teater. Del 2
Salvador Dali: et absurd geni-teater. Del 3
Salvador Dali: et absurd geni-teater. Del 4
