"Jeg indså, at matematik er ond, og du skal tænke med dit hjerte." Historien om Konstantin Khabensky
Han blev født den 11. januar 1972 i Leningrad, og som barn drømte den lille Kostya, som mange drenge, om at blive astronaut, sømand, partisan eller efterretningsofficer. Han havde endda den gode ide om at blive eremit, men til sidst trådte han ind i Leningrad Technical School of Aviation Instrumentation. Måske blev hans valg påvirket af det positive eksempel på hans far, der arbejdede som ingeniør, og hans mor, en matematiklærer. Konstantins skæbne viste sig imidlertid anderledes …
Livet er en sti. For nogle er det vejen til bageriet og tilbage, for andre er det en tur rundt i verden.
K. Khabensky
Vores tids helt
Han optrådte på tv i de vanskelige 2000'ere for Rusland i serien "Deadly Force". Det var efter at have spillet rollen som seniorløjtnant Plakhov, at Konstantin Khabensky blev populær og blev en virkelig helt fra generationen. Selvom dette ikke var hans debutfilmrolle. Konstantin fik sit første minut af berømmelse ved at spille en rolle i en rolle i 1994 i filmen "Til hvem Gud vil sende". 1998 var et af de mest frugtbare år i starten af den unge skuespillers filmkarriere. Han spillede fremragende i detektivfilmen "Natasha", i melodramaen "Women's Property" og i dramaet "Khrustalev, Car".
Til dato har denne talentfulde skuespiller spillet i mere end 50 film og spillet i 20 forestillinger. Så oprigtig og kær på den ene side og modig og stærk på den anden blev Konstantin Khabensky et idol for et publikum på tusinder. Den dag i dag overrasker han os med nye roller, som hver især bærer en særlig karisma og en dyb besked.
Lad os starte med det faktum, at Konstantin Khabensky oprindeligt valgte en helt anden karriere for sig selv. Han blev født den 11. januar 1972 i Leningrad, og som barn drømte den lille Kostya, som mange drenge, om at blive astronaut, sømand, partisan eller efterretningsofficer. Han havde endda den gode ide om at blive eremit, men til sidst trådte han ind i Leningrad Technical School of Aviation Instrumentation. Måske blev hans valg påvirket af det positive eksempel på hans far, der arbejdede som ingeniør, og hans mor, en matematiklærer.
Men på det tredje år indså han, at han studerede, hvad han ikke var interesseret i, og som han ikke kunne blive professionel i. Derefter skyndte Konstantin sig på jagt efter indtjening og hans realisering og arbejdede som gademusikant, husmester og gulvpudser, indtil han kom til teaterstudiet "lørdag". Her arbejdede han først som sceneredaktør, men meget snart begyndte han at dukke op i forestillinger i mængden.
Hvad skubbede Konstantin Khabensky til at handle? Hvordan indså han, at det var præcis, hvad han skulle gøre? Lad os prøve at finde ud af det ved hjælp af viden om Yuri Burlans system-vektorpsykologi.
Du er nødt til at gå på scenen, plaske ud og gå, men det giver ikke mening på en anden måde
Det er slående, at hvis en person befinder sig i sit erhverv, er han helt glad. Han arbejder med glæde, og verden omkring ham virker smuk for ham. Dette er fordi hver dag bringer ham realiseringen af hans naturlige egenskaber.
Systemvektorpsykologi siger, at vi alle er født med vores ønsker og egenskaber, hvis sæt kaldes vektorer. Der er i alt otte vektorer, og hver af dem bærer sit eget talent, sine egne evner. Du kan forstå, hvilken slags talent du har gennem nye ønsker. Desuden skal disse være oprigtige, inderlige ønsker fra personen selv og ikke forhåbninger og prioriteringer, der pålægges af forældre eller samfund.
Så en person, der er egnet til et skuespil, er nødvendigvis bærer af det visuelle-kutane ledbånd af vektorer. At leve med følelser for seeren er hans erkendelse. Og på scenen forvandles en sådan person til snesevis af roller og lader følelserne af hver karakter passere gennem sig selv. Desuden bringer han følelser ud ved sin skuespil og får publikum empati med alt, hvad der sker på scenen eller på tv-skærmen.
Det var ønsket om den visuelle vektor, der tiltrak Konstantin Khabensky til det handler handler. Efter sin første oplevelse på scenen i lørdagens teaterstudie besluttede han at gå ind i et teaterinstitut. Da han ikke havde samlet nok penge til en billet til Moskva, blev han tvunget til at blive i Skt. Petersborg, men opgav ikke sin idé.
I en alder af 28 kom han med succes ind i Leningrad State Institute of Theatre, Music and Cinematography. Cherkasov og med en heldig chance kom på banen til Veniamin Filshtinsky. Hans kolleger på scenen var hans venner og tidligere klassekammerater - Mikhail Porechenkov, Mikhail Trukhin og Ksenia Rappoport. Børnene spillede deres første forestillinger på Perekrestok eksperimentelle teater, hvor de selv klistrede plakater og byggede landskabet med egne hænder. Med stor succes på det tidspunkt accepterede publikum stykket "Waiting for Godot" af Y. Butusov, hvor skuespillerne viser en forbløffende reinkarnation.
Kærlighedshistorie og tragedie
Mennesker med en visuel vektor realiserer sig ikke kun i skuespillerhvervet. De er vidunderlige sangere, dansere, kunstnere, læger, undervisere og lærere. For ejerne af den visuelle vektor er det vigtigste i livet skønhed og kærlighed. Kun sådanne mennesker er i stand til ægte offerkærlighed i forhold til en anden person.
Sådan blev Konstantin af hele sit hjerte forelsket i sin første kone Anastasia Smirnova. De mødtes i 1999, da Kostya var en ambitiøs skuespiller. Han inviterede simpelthen Nastya til sin optræden, og hun blev forelsket i ham ved første øjekast. Forholdet mellem dem var meget oprigtigt og tillidsfuldt.
Konstantin skiltes aldrig med sin elskede kone et øjeblik og tog hende altid med sig til skyderiet. Af hensyn til sin mand flyttede hun fra Moskva til Skt. Petersborg og arbejdede som journalist og spillede lejlighedsvis små roller i film. Alle bemærkede harmonien i deres forhold. Besidder en visuel vektor var både Kostya og Nastya i stand til at skabe en stærk følelsesmæssig forbindelse med hinanden, hvilket blev grundlaget for en gensidig og stærk følelse.
For en komplet idyl behøvede de kun et barn, og deres længe ventede baby Vanechka blev født i 2008. Lykken var dog kortvarig. Mens hun var gravid, lærte Anastasia, at hun havde hjernekræft. Efter at have nægtet kemoterapi for det ufødte barns helbred efter babyens fødsel kæmpede hun døden i lang tid. Konstantin var bekymret over sin elskede helbred som ingen anden. Han udmattede sig i teatret og på scenen og tjente penge til dyr behandling, og imellem fløj han til Nastya i en amerikansk klinik.
Sygdommen var dog stærkere. Constantine var meget ked af sin elskede død. For enhver tilskuer er tabet af en elsket den sværeste tragedie, han oplever i lang tid og smertefuldt. For Konstantin blev den vigtigste følelsesmæssige forbindelse i hans liv afbrudt, og på det tidspunkt var det også noget i slutningen af hans liv.
Når alt kommer til alt er ethvert reddet liv uvurderligt
Efter tabet af sin elskede blev Konstantin efterladt med en søn, der stadig bor i udlandet med sin bedstemor. Han vil oprigtigt gerne tage opdragelsen af sit barn, men at være meget travl i teatret og på scenen tillader ham ikke at være konstant sammen med sin søn.”Nu er jeg nødt til at elske min søn for to - for far og mor,” indrømmer skuespilleren.
En stor ting hjalp Konstantin Khabensky med at vende tilbage til sit tidligere liv efter den forfærdelige tragedie, som viser, at denne person har det højeste niveau for udvikling af den visuelle vektor. Han gik fra at opleve personlig sorg til medfølelse med andre mennesker, der stod over for en frygtelig sygdom.
Ved at anvende hudvektorens organisatoriske færdigheder viste han sig at være en fremragende leder og grundlagde Konstantin Khabensky Foundation for at hjælpe børn med hjernekræft. Dette er den vigtigste realisering af den visuelle vektor, der udtrykkes i en dyb følelse af empati og medfølelse med andre. Konstantin forklarer dette med det faktum, at "med den første person, du reddede, får du en meget korrekt indre selvbevidsthed og tillid til, at du bor, hvor du har brug for, og gør hvad du har brug for."
Når han taler om velgørenhed, fordømmer han ikke dem, der omgår andres ulykke. Imidlertid er han selv den, der ikke lukkede i sin personlige sorg, men gik for at møde mennesker i problemer. Først bankede Kostya alene på embedsmænds kontorer. Men meget snart lykkedes det ham at samle et stort team af mennesker med en udviklet visuel vektor, for hvem andres ulykke virkelig blev deres egen.
Desuden er Konstantin Khabensky involveret i uddannelsen af en ny generation, den såkaldte barmhjertigheds hær. Han skabte teaterprojektet "Generation Mowgli", hvor børn leger på scenen og tjener penge for at redde deres egne jævnaldrende, der er fanget mellem liv og død.
Jeg kom kun ind i skuespillerne, sandsynligvis på grund af en slags vedholdenhed
Ønsket om at gå til slutningen og under alle omstændigheder at fuldføre det påbegyndte arbejde, hvad enten det er at organisere et velgørende fundament eller åbne børneteaterstudier, manifesterer sig i den anale vektor.
Ejeren af analvektoren er en professionel inden for sit felt, en opmærksom, flittig og hårdtarbejdende person. Orden for ham er i første omgang, så han har altid alt i hovedet og i livet. Bæreren af den anale vektor realiserer sig perfekt i erhvervet som lærer, læge, træner. Besidder en naturligt fænomenal hukommelse, en sådan person lærer altid med glæde, da han let husker materialet og gladelig lærer andre. Retfærdsfølelsen har en særlig betydning for ham. En person med en analvektor forstår det som lighed, dvs. det er vigtigt for ham, at alle har alt lige. Og følelsen af ulighed, uretfærdighed bringer ham ekstremt ubehag og forårsager vrede eller skyld.
Sådan føltes det for Konstantin Khabensky ikke for sig selv, men for andre skuespillere og instruktører, der ofte bliver lidt efterspurgte og næsten arbejdsløse i små byer i vores land. Den visuelle vektor styrkede følelsesmæssigt denne anale følelse af uretfærdighed, og så havde Konstantin en idé: hvorfor ikke hjælpe sine kolleger og organisere dem muligheden for at gennemføre lektioner i skuespil og kunstnerisk udtryk i almen uddannelse russiske skoler?
For børn er dette en fantastisk mulighed for at lære noget nyt og frigøre deres kreative potentiale og for skuespillere - en mulighed for at realisere sig selv og tjene nogle penge. I dag, allerede i otte byer i Rusland, forbereder sådanne teaterstudier en ny generation af børn, lyse, omgængelige på den ene side og repræsenterer klart det handlende erhvervs arbejde på den anden.
Et andet træk, der tydeligt manifesteres i Konstantin Khabensky, som hos en person med en analvektor, er hans ønske om at lave noget med hænderne. Skuespilleren selv indrømmer:”Jeg er af natur en person, der er båret væk: hvis jeg begynder at gøre noget (reparere et hus eller reparere en bil), så springer jeg helt ind i det, alle mine tanker er der, ikke længere op til hovedyrke. Derfor prøver jeg at gøre 'håndarbejde' så lidt som muligt."
Og selvfølgelig er den vigtigste værdi for analvektoren hjem og familie, elskede og eneste kone og børn. Derfor vil en sådan persons liv aldrig være perfekt uden en hyggelig familiehær, hvor du altid er elsket og forventet. Til stor glæde fandt Konstantin Khabensky igen familielykke i ægteskab med skuespillerinden Olga Litvinova, med hvem de spiller i Moskvas kunstteater. Tjekhov. I juni 2016 blev deres datter født.
Rollerne som helte med en analvektor fungerer særligt godt for Konstantin, fordi han selv er i stand til at forstå motiverne for deres handlinger og derfor pålideligt spiller. Dette er den ubeslutsom skolelærer Kolotilov fra komedien "Freaks", og den berusede biolog Sluzhkin fra "Geographer drak kloden."
Jeg har altid ønsket at spille en tavs person
Ofte beskriver mange journalister Konstantin Khabensky som en lukket og reserveret person. Han taler virkelig sjældent om sit personlige liv og kommenterer alle begivenheder kort og til det punkt. Alt dette viser, at skuespilleren også er bærer af hud- og lydvektorer.
Den kutane vektor i Yuri Burlans systemvektorpsykologi er kendetegnet ved et naturligt ønske om besparelser og profit, hvad enten det er at spare penge eller ord, følelser. Det er læderarbejderen, der prøver ikke at lade fremmede komme ind i sit personlige rum og skabe klare begrænsninger. Han er altid en disciplineret person, der kommer til møder til tiden. I en avanceret tilstand planlægger og udfører han mange opgaver med succes og skifter hurtigt fra en aktivitet til en anden. For Konstantin Khabensky er det vigtigt at prøve dig selv i en ny rolle. Selv forklarer han det på denne måde: "Der er en vis intern logik her: først og fremmest er jeg interesseret i at gøre det, jeg ikke har gjort før."
Han klarede perfekt rollen som hudleder Alexander Kolchak i filmen "Admiral", Leon Trotsky i "Yesenin" og Alexei Turbin i "Den Hvide Garde". Og så skiftede han let til helt andre tegn - udrydderen i Wanted og den galne efterforsker Rodion Meglin i Method-serien.
Jeg vil gerne bemærke, at ekstern tilbageholdenhed og i nogle øjeblikke følelsesløshed er manifestationer af lydvektoren. Denne vektor er dominerende, og den kræver udfyldning som ingen anden. Det vigtigste ubevidste ønske for enhver lydtekniker er at finde meningen med livet og besvare spørgsmålene:”Hvorfor er jeg her? Hvor kom jeg fra? " I tråd med denne søgning bliver lydforskere forfattere og digtere, musikere, filosoffer og åndelige ledere. Og hudlydbåndet kan gøre ejerne til fans af enhver idé, og nogle gange endda føre dem til terrorisme, som Green fra "State Councilor", glimrende spillet af Konstantin Khabensky.
For en skuespiller med en lydvektor er komplekse psykologiske roller af særlig interesse. Han har konstant et uforklarligt ønske om at dykke ned i heltens tanker, at forstå ham med hele sit væsen. Ikke bare for at føle og vise ham på scenen, men for at opklare en speciel betydning, der omdannes til en ny karakter. Lydkarakterer er især gode for lydaktører. De behøver ikke at presse et tankevækkende blik ud af sig selv, det sker naturligt for dem, da de i dette øjeblik indser deres lydvektorers ønsker og ser ind i deres heltes psyke.
Overraskende nok udpeger Konstantin Khabensky roller, der er specielle for ham, som for eksempel i stykket "Caligula". "Denne historie gurgler stadig i mig," indrømmer skuespilleren. Og fra den sidste sætning forstår vi, at hovedpersonen stadig er i en lydsøgning, når han siger:”Men du ved, at jeg kun har brug for en ting. Umulig. Jeg ledte efter det ved verdens grænser. Jeg ledte efter ham ved kanten af min sjæl. Jeg rækker mine hænder ud. Og overalt hvor jeg løber ind i dig. Kun du er altid foran mig."
En anden lydtekniker - musiker - Khabensky spiller talentfuldt i solo-forestillingen "Contrabass" baseret på Patrick Suskinds arbejde. Hovedpersonen med en lydvektor forsøger at finde sin plads i denne verden, leve en andens liv og ikke forstå sin egen betydning.
Men Konstantin Khabensky selv fandt sin vej i livet og realiserede perfekt sine medfødte evner. Han siger og gør altid, hvad han finder nødvendigt, og finder således et fantastisk svar i tusinder af menneskers hjerter.
Hvis du vil forstå dybere, hvad der ligger bag denne eller den rolle, som din yndlingsskuespiller er, hvad er hemmeligheden bag hans popularitet og charme, at se dybere ind i hans indre verden og ind i hans helte, så viden om den menneskelige psyke, som allerede kan opnås ved gratis onlineforelæsninger om systemisk vektorpsykologi af Yuri Burlan. Tilmeld dig ved hjælp af linket.
