Frida Kahlo - en affære med smerte. Del 2. Ingen mand
"Faktisk er han ingen mand," sagde Frida Kahlo engang om Diego Rivera, som hun havde giftet sig to gange. Det er umuligt at overveje hendes liv og arbejde uden hendes mand, den berømte kunstner Diego Rivera, der deltog i det politiske liv i det revolutionære og postrevolutionære Mexico.
Del 1
"Faktisk er han ingenemand," sagde Frida Kahlo engang om Diego Rivera, som hun havde giftet sig to gange. Det er umuligt at overveje hendes liv og arbejde uden hendes mand, den berømte kunstner Diego Rivera, der deltog i det politiske liv i det revolutionære og postrevolutionære Mexico, der blev hendes uofficielle kulturambassadør i Nordamerika, Europa og Sovjetunionen. Ifølge Vladimir Mayakovsky, som var bekendt med kunstneren - en monumental muralist og så hans værker, var Diego i stand til at "gifte sig med en grov karakteristisk antikvitet med de sidste dage med fransk modernistisk maleri."
Frida skulle ikke blive kunstner, men tog forberedende kurser for at komme ind på det medicinske fakultet. Rygtet fortæller, at hun kun begyndte at male for at lære Diego Rivera at kende, som kort før det første møde med den femtenårige Senorita Calo vendte tilbage fra Europa og trak bag sig et tog af den mest bizarre sladder og fabler., ære for en libertine, der boede i 14 år i Paris.
Djævelens pige opførte sig meget dristigt med en mand, der var egnet til hendes faderskab.
Fridas urethrale mod, der grænser op til frækhed, et brændende blik, et forbløffende ansigt med øjenbryn sammensmeltet på næsebroen, der minder om trøskevinger, kunne ikke undlade at tiltrække opmærksomhed fra den berømte "kvindelige spiser". Frida vidste, hvordan man chokerede ikke kun med sin demonstrativt hooligan visuelle opførsel og mindeværdige udseende, men også med sin tale, roligt udtrykte sig i underklassens slang og vidste meget om "stærkt udtryk og uanstændig gestus", chokerende selv sådan fortvivlet oralist som Diego Rivera.
Den anal-hud-lyd-visuelle med oralitet og muskulatur "kannibal-gigant", der har set meget i sit liv, generalsekretæren for det kommunistiske parti i Mexico, en af de første kunstnere i landet, kendt over hele verden, - sådan optræder han i krønikerne i Diego Rivera, det første kvartal af det 20. århundrede.
En enorm, massiv figur, stort ansigt, kødfulde læber af en løgner og en elsker velsmagende mad. Han var ikke bare grim, han var grim, men han havde en slags særlig appel, havde et utal af romantik, intriger, promiskuøse forhold, to ægteskaber og fire børn.
Kvinder blev tiltrukket af ham, som om de var magnetiserede. De blev betaget af alt i ham: seksuel lidenskab, den sociale status for en af de første mennesker i landet, penge, social kreds med berømtheder, politikere, de rigeste mennesker i Nordamerika, de første personer i Sovjetunionen, berømte europæiske kunstnere og forfattere.
"En mand med et monstrøst sind … enten en mytolog eller en mytoman", mindede Rivera om en af hans samtidige - Elie Faure, en fransk læge, forfatter og kunstkritiker, som Diego kørte ind i en bedøvelse med sine tilståelser. Eli Faure sammenlignede ham med fortidens fortællere. "En løgner, en skryt, en forfatter af utrolige historier, der lever efter sine egne opfindelser," skriver Jean-Marie Leclezio om ham og bekræfter antagelsen om, at Diego har en mundtlig vektor.
Rivera støttede ikke kun alle slags rygter om sig selv, men spredte dem også med glæde selv. Som en rigtig oralist badede han i et hav af sladder om sig selv og skabte endnu mere interesse fra de damer, der allerede var interesserede i ham. Diego driller sit parisiske miljø, halvt sultede kunstnere som ham selv: han fortæller alle mulige rædsler om sig selv, som det faktum, at mens han studerede anatomi på medicinsk skole i Mexico City, overtalte han medstuderende til at spise menneskekød. Og hans mest foretrukne delikatesse er kvindelige bryster og hjerner kogt i eddike. Hvilket emne for en person med en oral vektor, der lever i den moderne verden! Og hvilken klar formulering af ens egne mangler!
Da han så Fridas malerier for første gang, betragtede Diego hende som en større kunstner end ham selv indtil udgangen af sit liv. De var forbundet med Frida ikke kun af fantasifulde, kreative lydtiltrækning, men også af ideologisk.
Beundring for det nye revolutionære Mexico får Diego til at forlade Paris og Europa, gå hjem, slutte sig til det kommunistiske parti i Mexico og derefter skynde sig til Rusland, så der, der kombinerer sit kunstneriske talent med marxistisk-leninistisk ideologi, sprøjter det med farver, der er for lyst til Moskva på væggene i husene i den unge hovedstad i den sovjetiske stat. Ak, sidstnævnte var ikke bestemt til at gå i opfyldelse.
Diego var en af de mest uddannede mennesker i sit land og sin tid. Det var Rivera, der indpodede Frida kærligheden til filosofi, marxisme, for at genopbygge verden på en eksplosiv, revolutionerende måde, selv om det var statisk, på lærred og vægge.
Frida, som kunstner, som hustru, som partifæller, oplevede dybt ødelæggelsen af Diego's fresker i Radio City-bygningen (nu Rockefeller Center) i New York, som chokerede det borgerlige Amerika med en overflod af revolutionærer og kommunisters ideologer: Lenin, Trotsky, Engels, Marx … på baggrund af et rødt banner med appellen "Arbejdere i alle lande, forenes i den fjerde international!"
Diego og Frida. Søns løfte
Det tager en meget modig kvinde at tage risikoen for at blive gravid og håber at få en baby med et så dårligt helbred. Faktisk var der tre graviditeter, og uanset hvordan læger forbød hende at få børn, håbede Frida stadig at føde Dieguito - lille Diego, idet hun var sikker på at det helt sikkert ville være en dreng. Det lidenskabelige ønske om at føde en søn for Diego var faktisk ikke Fridas sande ønske. Her var hun listig to gange.
For det første forsøgte mange kvinder på det amerikanske og europæiske kontinent, med hvem Diego indgik endeløse promiskuøse forhold, på alle måder at holde ham tæt på dem ved hjælp af alle midler: fra børns fødsel til forsøget på hans liv. Hun kunne ikke modstå fristelsen til at beholde sin mand og Frida. Afbrudte graviditeter fjernede hendes skrøbelige helbred og ødelagde strukturen af knoglerne.
Hvis Frida ikke havde så alvorlige konsekvenser på grund af ulykken, er det muligt, at hun kunne få børn. Manglende evne til at undvære hjælp udefra kørte kunstneren ind i en sort melankoli, hvor den eneste vej ud af, at male. Tematisk blev det bygget på sin egen fysiske smerte og historier om alle de samme ufødte børn. Frida kørte sig ind i disse smertefulde gynger og nyder fysisk og mental smerte og replikerer sit drama på lærreder og små tinplader kaldet retablos.
Efter ønske om moderskab er hun bange for ham på samme tid og forestiller sig ikke helt, hvad hun vil gøre med barnet. I et vist omfang følte hun sig nød efter endnu en tvangsafbrydelse af graviditeten. Det er underligt, at hverken Diego eller Frida selv, som ifølge hendes påstand drømte om en søn, aldrig en gang kom på ideen om adoption. Dette bekræfter desuden, at hun selv ikke havde brug for et barn, sandsynligvis ville hun føde sin mand og bevise for alle hendes kvindelighed.
Diego formåede under sin vandring i Europa at skabe en familie med den russiske kunstner Angelina Belova. Imidlertid kastede den semi-bohemske, halvt fattige livsstil i uopvarmede lejligheder i Montmartre, det første barns død fra meningitis, som han ikke kunne tilgive sin kone, dem på forskellige sider. De trak deres gensidige klager og bebrejdelser med sig hele deres liv på en anal måde, der ikke ville og ikke kunne tilgive hinanden.
Kunstneren huskede Dieguitos fødselsdag og fortalte Frida, hvilke egne færdigheder han gerne vil videregive til sin søn. Denne farlige sorg dannede Fridas besættelse af at føde Diego's søn.
Vender tilbage fra Europa, Diego definerede sin egen stil i maleri. Ekkoet fra den mexicanske revolution skulle udtrykkes i det maleri, som folket ville se. Det monumentale omfang og storhed af de malede vægge, hvorpå ideerne i det revolutionære Mexico er tæt sammenflettet med folklore, inspirerede kunstneren og bestemte hans kreative retning.
Diego Rivera selv havde noget af urethral hensynsløshed hos lederne af den mexicanske revolution. Hvis du elsker - så alle kvinder på begge kontinenter, hvis du går - så du er dum, og derefter, pumpet op med tequila, skyde alle gadelygterne og åbne grammofonen ved dit eget bryllup med Frida, spredte og skræmte alle gæsterne sammen med bruden, der søgte tilflugt i forældrenes hjem. Han kunne give alle de penge, han tjente i staterne, til mexicanske arbejdere, der mødtes i Amerika på togstationen og ikke havde midlerne til at vende tilbage til Mexico.
At dele det sidste stykke brød og husly, som i de foregående sultne år i Paris, med Modigliani og hans ledsager Jeanne Hébuterne, var helt i hans ånd. Han sørgede for sit beskedne hjem og enkle mad til Trotskij og hans familie på et tidspunkt, hvor hverken han eller Frida havde ordrer og derfor penge, idet han indså, hvor svært det er at være en hjemløs person, der på grund af hans revolutionære synspunkter ikke ønskede accepter intet land i verden.
Hudvektorens hurtighed, behovet for nyhed med en ændring i billeder, ansigter, indtryk og fornemmelser, kraftig anal libido, muskeludholdenhed, der giver dig mulighed for at stå på skoven og arbejde 16-18 timer om dagen - sådan er Diego Rivera, den mest berømte kunstner, dukker op for sine samtidige. Monumentalist.
Temaerne på hans lærred er den mexicanske og verdensrevolutionen. Heltene på hans lærred er folket. Ideologi - marxistisk-leninistisk undervisning. Hvis Frida, der ikke havde andre emner og modeller, kun skildrede sig selv og sine oplevelser, så var der ingen grænser for Diego, og Lenin, Trotsky, Marx, Ford, Rockefeller og selvfølgelig kvinder er til stede på hans lærreder.
I hans arbejde er politik og seksualitet meget tæt sammenflettet. I kompositioner, hvor specifikke portrætter af Frida, Tina Madotti og hans andre venner og våbenkamre i kommunistiske synspunkter ikke blev registreret, er kvinder, ofte nøgne, kun afbildet i to former: enten en mor eller en prostitueret.
En person med en analvektor har to ekstremer: ren og beskidt. Og en kvinde kan være enten ren eller beskidt, hvilket observeres godt i Diego Riveras arbejde. Ifølge kunstnerens erindringer havde han et vanskeligt forhold til sin egen mor. Hun var for despotisk, jaloux, bebrejdede sin mand for forræderi og profeterede Diego om en gentagelse af sin fars skæbne.
Del 3. Holy White Death